10月26日，泰国格乐大学学生事务办公室的各位老师带领国际学院以艺术专业及其他专业的同学们，共同前往位于大城府的Ko Kerd皇家艺术及工艺发展中心参观学习，开展了 “泰国文化之路”项目的第三次游学活动。
这次前往的目的地——Ko Kerd皇家艺术及工艺发展中心（The Ko Kerd Arts and Crafts Center）成立于1997年12月15日，旨在根据诗丽吉皇太后的旨意，支持农民在从事传统农业的同时开展手工艺职业发展。该中心位于大城府邦帕茵县，面积约2028莱，分为农业区、博物馆建筑群、职业培训建筑群以及住宿区与经济自给自足村，旨在促进农村经济发展与文化传承。
此外，中心积极保护和推广泰国传统的孔剧（Khon）艺术。孔剧是泰国的一种传统戏剧形式，起源于泰国古代宫廷，结合了戏剧、舞蹈、音乐和武术等元素，通常以泰国史诗《拉玛坚》（Ramayana）的故事为主题。演员在演出时会佩戴精美的面具，身着华丽的服饰，采用优雅的舞蹈动作来讲述神话故事，表现出极高的艺术技巧。该中心致力于制作孔剧面具和服饰、提供表演和培训课程，并组织文化交流活动，让更多人了解和欣赏孔剧。这些努力确保了孔剧这一珍贵文化遗产的延续与发展。
当格乐学子抵达文化中心后，为了让我们更深入地理解孔剧这一传统艺术形式的文化价值，老师们为我们详细讲解了孔剧的起源和历史背景，表演内容和特色，以及剧中重要的角色，如主角拉玛（Rama）、女主角西塔（Sita），十头恶魔王拉瓦那（Ravana）及猴神哈奴曼（Hanuman）等。其中，猴神哈奴曼与中国的孙悟空一样家喻户晓，因其忠诚、勇敢和聪明而受到广泛喜爱，是泰国心中人民机智与灵活的象征。
在讲解之后，中心的工作人员带领我们进行了参观。我们首先欣赏了孔剧的舞台布景，布景设计精美、色彩丰富，展现了传统泰国建筑、神圣的宫殿以及自然景观，还有众多剧中人物的模型等元素。置身于这些布景中，聆听老师们的详细讲解时，仿佛已经沉浸在《拉玛坚》的故事情境中，感受到角色们的情感与故事的发展。
接下来，工作人员带我们来到了孔剧演员的服饰展示区。每一套服装都有尽显华丽，精心独特的设计体现了不同角色的身份和性格。例如，拉玛的服饰华丽而庄重，象征着王子的高贵与威严；而西塔的服装则柔美而典雅，展现了她的温柔与坚韧。让我们惊讶的是，这些华丽的服饰全部都是由经验丰富的工匠使用传统技艺手工精心制作，每一针每一线都蕴含着对艺术的热爱与尊重，展示了精湛的工艺和丰富的文化内涵。
最后，工作人员带领我们重点了解了孔剧中最具代表性的部分——面具。当看到色彩丰富，刻绘精致的众多面具的时候，我们都齐齐发出了惊叹声，纷纷拿出手机记录下它们的精美。孔剧的面具设计精致，各具特色，不同角色的面具在形状、颜色和细节上都有所不同。例如，红色通常象征着勇气和正义，绿色则常用于代表神灵，而黑色常常与邪恶角色相关联。面具制作过程也极复杂，从选择材料，如木材、纸或其他轻质材料，雕刻到上色等步骤。在演出中，面具不仅是角色的重要标志，也能通过其表情传达情感。虽然演员的面部表情被遮盖，但面具的设计能够有效传递角色的情绪，使观众更好地理解剧情。
最后，我们来到了最期待的学习环节。为了让同学们对孔剧文化有更深入的认识，老师们带领我们体验了面具制作的上色部分。在这一过程中，原本一个个无光泽、缺乏生气的小面具，在大家细致认真地上色与装饰下，逐渐活灵活现了起来。
同学们的创意在这里得到了充分的发挥，有的同学选择了简单大气的配色，体现了优雅的风格；有的则大胆尝试了可怖骇人的设计，展现了角色的神秘感；还有的同学用心描绘了复杂的纹理与细节，使面具更加精彩纷呈。每个面具都独具特色，体现了孔剧的独特色彩和文化魅力。
在这个互动环节中，同学们不仅享受了动手创作的乐趣，还深刻感受到孔剧艺术的丰富内涵和美丽。通过亲身参与，大家对孔剧的理解更加生动、深刻，也让这次学习经历变得更加难忘。
上午的时间过的飞快，下午我们来到了渡河口，乘船围绕着湄南河浏览了沿途的风景和著名的建筑，然后来到了大象园的河岸边，跟大象来了个亲密的互动。在保证安全的前提下，我们摸了摸大象鼻子，观看它欢迎我们的到来表演的喷水仪式，甚至最后离开的时候，它还跟我们挥鼻再见，大家的快乐的氛围里感受了来自历史和文化给心灵的震撼。
伴着火烧云的美丽景色，我们踏上了返回格乐大学的路程。在大家的交流中，互相欣赏着照片，讨论着这一天的经历，我们重温了泰国孔剧文化和社会风情带给我们的独特体验。今天的学习与游玩行程充实而丰富，让我们不仅获取了不同于课堂上的泰国艺术知识，还接触到了真实的泰国社会与民俗。
这次活动让我们意识到，探索文化的魅力远不止于书本，亲身体验才是最生动的学习方式。下次一定要加入我们哦！让我们一起继续探索泰国的魅力，发现更多的惊喜与乐趣！
